[조형] 추상표현주의

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소개글
[조형] 추상표현주의에 대한 자료입니다.
목차
추상표현주의

1. 전후현대미술의 특징

2. 추상표현주의 개괄

3. 추상표현주의의 선구자들

4. 추상표현주의의 작가들

5.추상표현주의 조형원리

본문내용
1. 전후현대미술의 특징

2차대전으로 인하여 유럽은 세계에 대한 주도권을 잃게 되었다. 파리가 가지고 있던 미술계의 주도권도 종말을 고하게 되었고 전후의 미술은 미국을 중심으로 발전하게 된다.
전후의 미술(루시 스미드:‘후기 현대late modern’)은 새로운 발명적 표현을 하기보다는 기존의 아이디어를 극단적으로 표현하는 일이 더 현저하게 나타났다. 추상표현주의, 앗상블라쥬, 팝아트, 색면회화, 옵아트, 키네틱아트, 미니멀아트 등은 전쟁 전에 이미 알려진 아이디어를 재정사하고 평가하는 표현이었다. 추상표현주의는 초현실주의에 뿌리를 박고 있었고, 앗상블라쥬와 팝아트는 초현실주의를 넘어서서 다다에까지 거슬러 올라간다. 옵아트와 키네틱아트는 바우하우스에서 이루어졌던 실험에서 연유한다. 미니멀아트는 다다와 바우하우스의 영향을 재미있게 조화시킨다.
비록 현대미술이 극단적이고 거의 자포자기적인 개성에서 시작하여 차디찬 비개성적인 것으로 발전해왔지만, 그 속에는 상호갈등의 여지가 처음부터 잠재해 있었다. 그러나 대개의 이러한 양식적인 생성은 戰前의 원형과 다른 것이었다. 전후의 작가들은 전전의 오리지날의 내용을 깔보거나 완전히 팽개쳐 버리려 하면서도, 그 형태는 발전시키고 확대시켜 나갔다. 아마도 그 가장 두드러진 예는 팝아트와 다다의 관계일 것이다. 다다가 기존의 미학적, 사회적 질서에 도전한 바로 그 지점에서 전후의 미술은 그 도전을 하나의 질서로 구축하였던 것이다.

2. 추상표현주의 개괄

추상표현주의는 1940-50년대에 미국화단을 지배했던, 미국회화사상 가장 중요하고 영향력있는 회화의 한 양식을 가리킨다. 본래 추상표현주의라는 말은 칸딘스키의 초기 작품에 대해 사용했던 말로써, 미국평론가 알프레드 바가 칸딘스키의 자유로운 화풍의 초기작품에 대해 형식적으로는 추상적이나 내용적으로 표현주의적이라는 의미에서 그러한 용어를 썼다. 그후 1940년대에 그대로 미국의 젊은 작가들, 특히 잭슨 폴록과 드 쿠닝의 작품에 대해 사용함으로써 일반화되었다. 해롤드 로젠버그는 이 용어가 부적당하다고 생각하여 ‘액션 페인팅(action painting)’이라는 용어를 썼고 또 막연히 뉴욕파라는 명칭이 쓰이기도 했다.
추상표현주의는 서구 근대미술의 복합적인 요소를 모두 받아들이고 있다고 볼 수 있다. 2차대전 초의 미국화단에서는 사회주의 리얼리즘과 지방주의가 지배적인 형식이었지만 한편으로는 도미한 유럽의 전위작가들이 미국미술에 큰 자극과 영향을 주었다. 뒤샹, 모흘리-나기, 조셉 앨버스, 한스 호프만, 몬드리