분야
hwp1. 이전시대의 회화 속에서 나타난 여성성
2. 클림트와 프리다 칼로
3. 클림트와 프리다 칼로의 작품 속에 나타는 여성성의 비교
① 클림트
② 프리다 칼로
4. 현대 회화에서의 여성성의 재현
※ 토론 거리
예술적인 영감을 주는 동반자로서, 또는 영원의 상대로서 디에고와 마음의 정조를 약속한다. 그와의 사랑을 통해 얻어진 아이를 놓고 기뻐하지만, 그마저도 사고의 후유증으로 결국 유산하게 된다.
또, 바람둥이 예술가와의 성실한 사랑을 원하는 프리다의 기대와는 다르게 디에고의 여성편력은 결국 프리다의 동생과의 외도에까지 이르며 그녀를 불행하게 한다.
그 후 건강이 악화된 칼로는 결국 오른쪽 다리를 잘라내야만 했고 몇 차례의 척추 수술은 실패를 거듭했다. 칼로는 하루의 대부분을 누워서 지내야만 했으며 휠체어에 기대 간신히 앉아있을 수 있었다. 아프지 않은 날이 없었지만, 칼로는 그림을 포기하지 않았다. 하루에 서너 시간씩 그림을 그려나갔다. 상태가 점점 악화된 프리다는 ‘난 마지막 떠나는 날은 즐거웠으면 한다. 그리고 다시는 돌아오고 싶지 않다’라는 말과 함께 47세에 합병증인 폐렴으로 사망했다.
후세에 의해 제 1세대 페미니즘에 의해 페미니즘의 대표적 화가가 되고, 1984년 그녀의 그림이 멕시코의 국보로 지정되기도 하는 영광을 누린다. 그녀는 거부하였지만 후세의 해석에 의해 초현실주의작가로 분류되고 있다.
건강에서 오는 고통과 남편의 외도, 그리고 아이를 낳을 수 없는 여성의 몸으로서의 그녀의 불행은 작품 속에 그녀의 이야기로 묻어난다.
3. 클림트와 프리다 칼로의 작품 속에 나타는 여성성의 비교