"고대를 모방하라"
Ⅱ. 그리스 미술
Ⅲ. 그리스 조각
1)미케네 시대
2)기하학 양식 시대
3)아르카이크 시대
4)고전 시대
5)헬레니즘 시대
Ⅴ. 결 론
그러나 작은 예술품 하나 하나에 어떤 미학적 관점을 가지고 어떻게 의미를 부여할 것이며, 역사나 사회의 배경과 어떻게 연관시키느냐에 따라 그 가치가 달라질 것이다. 그래서 많은 학자들이 그리스미술이라는 같은 주제를 연구하지만 논쟁이 되는 부분들이 다르고 설령 같다고 하더라도 그 해석의 관점들은 다른 것들이 많다. 그 광범위한 것들을 세세하게 들어가서 자세하게 다룬다면 하나의 책이 되고 말 것이고 그것은 그저 지금의 많이 사람들이 하는 것처럼 시대상의 특징을 나열하는 것에 그친 다면 또 하나의 복사물을 만들어 내는 것에 불과할 것이다. 그래서 그리스 미술이라는 주제로 글을 쓰기란 어려움이 따른다. 범위를 정하는 것에서부터 그 고민은 시작된다. 작은 작품들 하나에도 분명 역사적 의의와 미학적 가치가 있다. 그러나 수많은 작품들을 그림과 함께 의의와 가치, 또 이에 관한 학자들의 여러 가지 견해를 다 소개할 수는 없다. 그리고 무엇보다 이 글을 쓰는 나 자신에게도 나만의 미학적 관점, 역사관들이 반영될 수밖에 없기 때문이다. 그래도 내가 굳이 조각을 다루는 이유는 많은 책들에서 조각이 중요시되고 있고 조각을 통하여 그리스 미술의 큰 특징을 잡아 낼 수 있기 때문이다. 우선은 그리스 미술에서부터 시작하여 그리스 조각에 이르기까지 기본적 사실을 설명하고 새로운 의견들을 통해 여러분의 그리스 미술에 대한 미학적 관점을 세우는 데에도 도움이 되었으면 한다.
*고대 그리스의 미술과 신화, 토머스 H. 카펜터 지음 ; 김숙 옮김, 시공사, 1998년
*빈켈만 미학과 그리스 미술, 기정희, 서광사, 2000년
*The Development of Antiquity Greek Art (고대 그리스 미술의 발달), 윤익영 (디자인연 구, Vol.1996 No.1, [1996])
*그리스 미술 이야기: 노성두 살림 2004
*그리스 미술 모방론: 요한 요아힘 빈켈만 | 민주식 옮김
1995년 01월 20일 이론과 실천

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