인문과학 일본 음악
분야
hwp1. 일본 음악의 역사
* 70년대
- 세계 2차 대전이 끝나고 해방된 한국과 패전국 일본은 트로트와
엔카로 시작하였다.
* 80년대
- 일본음악이 본격적으로 급상승되어 각종 장르가 공유하는 시장을
형성하였다.
- 아이돌 가수의 상승과 록큰롤의 대세
* 90년대 초반
- 밴드 붐의 최고조 시기였고
- 사운드 중심의 음악이 주류를 이루었다.
- 빙 사운드의 J-POP시장 석권
- 장르의 과도기적 한해
- 복고풍의 COLLEAGE ROCK 대세
* 90년대 후반
- X-JAPAN의 해체로 비주얼 락의 장르화
- 흑인음악의 태동
- 언더 밴드의 활성화
* 2000년~현재
- 여성가수들의 시대 (모닝구 무스메, 우타다 히카루, 하마사키 아유미)
- 노장들의 선전(쿠와다)
- 베스트앨범의 대세
2. 일본과 한국의 특색비교
1) 장르의 다양화
·한국: 주로 댄스와 발라드가 주류
·일본: 수많은 장르 존재(힙합,R&B,Rock,헤비메탈,재즈,펑크,발라드,댄스,엔카,
포크,뉴에이지 등..)
2) 인디음악의 활성화
·한국: 단지 배고픈 음악정도로 인식하고 있다. 별 관심이 없어한다.
·일본: 충분한 수요층이 존재한다.
3) 강력한 마니아층의 존재
·한국: 유행이 급변함에 따라 유동이 심하다.
·일본: 고정된 팬들이 존재해서 꾸준한 음반활동을 가능하다.
4) 우리나라에 비해 세련된 멜로디와 가사
·한국: 알게 모르게 일본영향이 많다.
·일본: 시적인 가사와 개성이 강하다.
5) 음악시장
·한국: 불법다운로드와 빈약한 자본으로 인한 불황
·일본: 개인소장문화의 발달과 뛰어난 마케팅 전략으로 활발한 음반시장.
3. 일본 음악의 성공비결
1) 일본음악계의 또 하나의 세상 인디
우리나라는 언더나 인디음악에 대한 수요가 극히 적지만 일본의 다양한 매니아 층들에 의해 인디음악 또한 사랑받고 수요가 되는 만큼 발전할 수 있는 가능성 이 크다.
2) 춘추전국 시대를 방불케 하는 다양한 장르의 공존
일본은 셀 수 없을 정도의 다양한 장르가 존재한다. 락, 댄스, 알엔비, 발라드, 힙합과 같은 친숙한 장르부터 접하기 힘든 연주곡이라든가 Pez같은 펑키재즈, 포크음악, 에니 음악이라고 분류하는 음악군까지 매우 다양하다.
3) 수십 만의 관객 동원을 자랑하는 콘서트 문화
다양한 장르가 존재 할 수 있는 이유는 그만큼의 수요가 이루어지기 때문이다. 일본인들은 자신이 좋아하는 가수의 콘서트에 열광적으로 반응한다.