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hwp-장애아동을 위한 미술교육의 기초-
목차
제1부. 장애아동을 위한 미술교육의 기초
[1장] 장애아동을 위한 미술교육의 의의 (발표자: )
1절. 장애아동을 위한 미술교육의 의미
2절. 장애아동을 위한 미술교육의 중요성 및 의의
3절. 미술치료와 미술교육
[2장] 장애아동을 위한 미술교육 교수방법 (발표자: )
1절. 미술교육 프로그램의 계획과 실행
2절. 장애유형별 미술지도 방법
3절. 미술활동 지도 시의 고려점
제1부. 장애아동을 위한 미술교육의 기초
[1장] 장애아동을 위한 미술교육의 의의
1절. 장애아동을 위한 미술교육의 의미
첫째, 장애아동들도 일반아동과 마찬가지로 다양한 미술활동을 통하여 신체적·정서적·인지적 발달을 도모하고, 자기표현, 창의력 및 행복감과 자신감을 증진시키게 됨
둘째, 장애로 인해 생길 수 있는 정서적 갈등이나 어려움을 미술을 통해 어느 정도 해결할 수 있음
2절. 장애아동을 위한 미술교육의 중요성 및 의의
1.미술표현의 발달
로웬펠드의 발달단계에 따르면 평면미술은 연령에 따라 난화기, 전도식기, 도식기, 여명기, 의사실기, 사춘기의 단계로 발달을 보인다. 장애아동들은 일반적으로 로웬펠드의 발달단계에서 난화기, 전도식기, 도식기 단계에 머무르는 경우가 많다.
1) 난화기(1~4세)
자기표현이 시작되는 첫 단계로 손의 근육 운동과 그 결과로 생긴 선들을 발견하고 즐기는 단계
초기에 통제력이 없이 자유롭게 그리는 착화(scribble) 단계에서 아동은 능동적인 근육지각 경험을 통해 그리고 싶은 욕구 표출
조절된 난화기에 이르러서는 자신의 동작과 종이 위의 흔적들 사이에 연관성을 발견하고 근육 운동 지각으로 경험했던 것을 시각적으로 경험함
후기로 갈수록 그림에 이름을 붙이는 난화기 단계로 발전