Ⅱ. 미술치료의 발전
Ⅲ. 미술치료의 개념과 견해
1. Naumburg
2. Kramer
3. Ulman
Ⅳ. 미술치료의 이론적 배경
1. 게슈탈트 미술치료-퍼얼스
2. 인간중심 미술치료_로저스
3. 행동적'인지적'발달적 미술치료
Ⅴ. 미술의 심리치료적 의미
Ⅵ. 미술치료의 장점
Ⅶ. 그림과 색채에 나타난 정서
1. 그림에 나타나 정서적 특징
1) 정상적인 정서
2) 공격적인 정서 부적응
3) 퇴행 정서 부적응
2. 색채에 의한 진단
1) 사용하는 색의 선택
2) 사용법
3) 주로 사용하는 색
Ⅷ. 미술치료의 방법
1. 아동그림의 발달 단계에 따라
1) Naumburg(1996)의 4단계 자아정체감
2) Lowenfeld(1957)의 5단계 발달과정은 Erikson의 발달관계 이론을 아동의 연필화에 적용
2. 미술재료의 선택과 사용
3. 미술치료의 기법
1) 진단 도구로서의 기법: 그림을 그리고 난 뒤의 언어화 작업중요
2) 치료도구로서의 미술치료
4. 미술치료의 주된 행동 기법
1) 행동형성법
2) 강화
3) 강화계획
4) 촉구법
5) 용암법
Ⅸ. 미술치료의 접근법
1. 정신분석적 접근법
2. 현상학적 접근법
3. 인간중심적 접근법
4. 행동․인지․발달적 접근법
Ⅹ. 미술표현과 기법
Ⅺ. 미술치료의 기법
1. 지각기법
2. 반응기법
3. 해석기법
Ⅻ. 미술치료의 적용
1. 치료실의 물리적 환경
2. 치료시간의 구성
3. 미술 매체
ⅩⅢ. 집단미술치료
1. 집단미술치료란
2. 집단미술치료의 장점과 단점
1) 장점
2) 단점
3. 리더의 역할
ⅩⅣ. 결론
Ⅱ. 미술치료의 발전
선사시대 -미술치료의 근원적인 뿌리. 자신들과 세계와의 관계를 동굴 벽화에 표현하고 심상으로서 실존의 의미를 추구(우리 선조들)
오늘날 미술치료 - Freud 와 Jung의 역할이 컸던 현대 정신의학과 함께 성장
1940년대 도입 - 치료적 양식으로서 미술 표현 도입
- 자발적인 자유연상을 통한 그림(정신분석학적 이론과 경험에 입각
1966년 - 개척자 역할 Naunburg
정신분석학적이론과 경험에 입각, 환자들에게 자발적인 자유연상을 통한 그림
1960년대 - 미술 치료전문지, 미국미술치료학회 창간 창립
미술치료 훈련 프로그램의 제도화 마련, 전문인 양성에 박차(미국)
1984년 - 일본 가족화 연구회 창립. 임상 묘화연구전문지 발간. 묘화요법학회창립

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