분야
hwpⅠ 수업 목적
Ⅱ 수업 대상자
Ⅲ 수업 방식
Ⅳ 수업 목표
Ⅴ 학습 내용
Ⅵ 학습기회의 유형
Ⅶ 학습기회의 조직
Ⅷ 평가에 대한 계획
CHAPTER 2
Ⅰ 1차시 수업 상세 지도안 - 나는 ‘크리에이티브’ 하다 Ⅰ
유인물, 학생활동지 - 나는 ‘크리에이티브’ 하다 Ⅰ
Ⅱ 2차시 수업 상세 지도안 - 나는 ‘크리에이티브’ 하다 Ⅱ
유인물, 학생활동지 - 나는 ‘크리에이티브’ 하다 Ⅱ
CHAPTER 3
에필로그
Ⅰ. 수업 목적
미술교과는 학교 현장에서 몇 가지 이유로 특수교육을 요구하는 학생에게 매우 유용한 교과로 인식되어 왔다. 이는 미술 교육 활동 중 학생이 물감이나 점토와 같은 재료를 사용하여 그들의 시각, 청각, 후각, 촉각 등의 감각에 직접적으로 반응할 수 있으며, 미술 재료는 감각적이고 구체적이므로 학교 교육과정 속에서 조작적으로 이용될 수 있기 때문이다.
부언하면, 감각에 어려움이 있는 학생들에게 미술 창작 활동의 기회를 제공하여 모든 감각이 상호작용할 수 있도록 도와준다. 예를 들어 앞을 볼 수 없는 학생의 경우 점토를 가지고 두드리고 만지고 사물을 표현하기 위해 조작해 봄으로써, 흙의 재질이나 중량감과 같은 촉각과 흙을 다룰 때의 소리와 같은 청각, 흙의 냄새와 같은 후각 등을 경험할 수 있다. 그리고 청각에 어려움을 지닌 학생의 경우 물감을 가지고 색을 혼합해 봄으로써 색의 혼합을 시각적으로 확인해 볼 수 있고, 그 과정을 즉시 관찰할 수 있다.
또 미술 수업이 특수교육을 받아야 하는 학생에게 도움이 될 수 있는 또 다른 이유는 미술에서 나타날 수 있는 다양한 개성적 표현력에 있다. 동일한 미술 과제가 주어졌을 때 학생들의 결과물은 결코 같을 수 없다. 그것은 학생마다 나름의 표현기법과 감성이 제각각 다르기 때문인데 이것은 일반 학생들과 특수 교육 대상자의 교육의 간극을 좁힐 수 있는 가능성을 보여준다.
이와 별개로 현대 통합미술교육에서는 주요 담론들에 대해 교사들이 학교 미술시간에 통합미술교육에 있어, 미술의 사회, 문화적, 비평적인 측면들을 좀 더 다룰 수 있는 지도 방법에 대해 고민하고 있는 모습을 빈번하게 볼 수 있다. 이러한 관심은 현 통합미술교육 과정이 교사들이 고민하고 있는 부분들을 충분히 담아내지 못할 뿐더러 적절한 방향을 제시하지 못하고 있고, 한편으로 교사 자신의 지도 한계를 극복하려는 직업적인 고민에서 비롯된 것임을 알 수 있다.
- www.google.co.kr/image "wallga design"
- www.google.co.kr/image "chair"
- http://vimeo.com/19348564
http://vimeo.com/41753090
http://www.youtube.com/watch?feature=player_detailpage&v=4IaSXJOGiuk