예술의 비인간화 서평

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소개글
예술의 비인간화 서평에 대한 자료입니다.
본문내용
호세 오르테가 이 가세트(1883~1955). 그의 ‘예술의 비인간화’라는 책은 서평가들의 말처럼 예술과 철학의 범주를 교묘하게 넘나드는 그만의 독특한 인식론이 반영되어 있는 것 같은 작품이었다. 이 감상문을 통해서 그의 인식론에 대해서 설명하고자 하는 의도는 없다. 또한 그의 철학적 인식론을 그 간의 짧은 단상을 통해서 이해할 수 있을 것 같지도 않다. 다만 이 글을 통해서 그가 말하는 ‘예술의 비인간화’라는 것의 한계점과 의미에 대해서 논해 보고자 한다. 그의 모든 사상과 이 글에 숨어 있는 그의 진의(이 책은 미문과 그가 강조한 은유로서 쓰여 진 책이라 오히려 내게는 더욱 이해하기 힘들었던 것이 사실이다.)를 완전하게 파악하지 못한 상태에서 한계점을 논한다는 것은 그 자체가 한계를 띤다. 따라서 현재 내가 살고 있는 시․공간으로 한정하여 그의 생각이 가질 수 있는 의미와 한계점에 대해서 논해 보고자 한다.
오르테가 그는 1898년, 스페인이 미국과의 전쟁에서의 패배로 화려했던 과거의 종말을 고하는 순간을 비교적 어린 나이이지만(수치상 어린 나이이지만, 그가 1904년 21세의 나이로 박사학위를 받은 그의 지적 수준은 이미 그 무렵에 상당한 수준이었을 것으로 생각된다.) 똑똑히 지켜보며 많은 것을 느꼈을 것이다. 따라서 그는 소위 말하는 스페인의 ‘98세대’가 취했던 당시 스페인의 문제점을 스스로 비판하고 당시 현실을 부정하던 흐름에서 크게 자유로울 수 없었을 것이다.
그는 예술의 문제점을 비판하며, 과거 예술에 대한 반향으로(사회 전반의 변화 자체도 이전 시대에 대한 반향이 일고 있었다.) 발달하기 시작하는 당시 예술을 ‘비인간화 되고 있다’라고 말하고 있다. 그가 그의 결론에서도 밝혔다 시피 그는 자신 스스로가 모든 당시 예술의 경향을 말했다고 생각하지 않는다.